來源:伯妮斯茵 編輯: 發布時間:2018-07-23
印象派之父:印象派運動可以看作是19世紀自然主義傾向的巔峰,也可以看作是現代藝術的起點。作為藝術探索者,莫奈走過的道路是曲折而艱辛的。而讓他能夠度過蹉跎歲月,最后達到藝術巔峰,是一個叫卡美伊的女人。

Claude Monet克勞德·莫奈
莫奈一生遺留500件素描,2000多幅油畫及2700封信件。足跡由巴黎大街到地中海岸,從法國到倫敦、威尼斯、挪威,在各地旅行寫生,留下無數的作品。但這無數作品中,大量出現一位女子——莫奈的妻子卡美伊。

卡美伊、愛于賽納河畔
1865年,一個初出茅廬,剛剛從漫畫界改行摸到藝術殿堂門檻年僅25歲的小畫家,急于找一位美麗的模特,請她做自己當時正在籌劃的一幅巨型油畫《草地上的午餐》中的模特。這時他認識了一位比自己小7歲名叫卡美伊的少女,卡美伊純潔可愛,有如下凡人間的精靈,如出水芙蓉,溫婉嫻靜,窈窕淑女,渾身散發著讓莫奈著魔的光彩,讓莫奈一見傾心。她注定要成為莫奈畫中歌唱的小鳥。他總是讓姑娘在烈日下變換不同姿勢,以便他記錄下不同的光影。而忙碌一天之后,卡美伊甚至無法在畫中看清自己美麗的臉龐。
但是卡美伊沒有被嚇跑,莫奈對卡美伊一見鐘情。卡美伊也愛上了這個才華橫溢的青年莫奈,但莫奈此時只是不太出名的小畫家,生活還依賴父親接濟。他們很快墜入愛河,一種光依偎著另一種光,卡美伊從生活中走進莫奈的畫中,又從畫中走進他的內心世界。很快,莫奈激情揮灑,創作出了以卡美伊為模特的著名畫作《綠衣女子》,帶給他最初的自信、聲譽和幸運。

《綠衣女子》
卡美伊的模特身份無法獲得莫奈父親的認可,他們失去了生活來源,中斷了他們的經濟來源,天才莫奈從此成為窮小子,他們自己種土豆,開始舉債度日。1866年秋,為躲避債務,莫奈自毀近200幅作品,回到巴黎的阿弗爾。經濟狀況每況愈下威脅到莫奈的創作,有時候,莫奈不得已刮掉已完成的油畫上的油彩,重復使用。富有產生不了愛,貧窮也摧毀不了愛,莫奈一如既往地愛著卡美伊,卡美伊也給予莫奈星火燎原般的創作靈感。
莫奈早期的作品,幾乎全部是以卡美伊為原型,《綠衣女》《庭院中的女人》《窗前的卡美伊》《野罌粟的田野》《散步》《撐陽傘的女人》《穿和服的女人》《閱讀者》等畫的都是卡美伊在野外陽光下的活動。《閱讀者》的卡美伊躺在細碎的野花叢中閱讀書籍,穿著白色長裙,繁密的花草隱藏去一半陽傘,光影通透,連空氣都在躍動,“空氣的美”華彩可見。
人們在莫奈的畫中、卡美伊的臉上看不到悲苦哀愁,更看不到怨懟絕望。也許,對于莫奈,僅有光和卡美伊便可,而卡美伊是上帝賜予他的另一種光芒。莫奈那時創作的每一幅畫作,都像是給卡美伊的情書。自然也成為他們純潔美好愛情的見證。一切都似乎都很完美,然而,等待他們的,卻是漫長而艱難的歲月的開始。
相濡以沫的歲月
因為莫奈的家人不接受這位模特兒,身為商人的父親甚至逼迫他們分手,并中斷了他的經濟來源。由此,他們要自己種土豆來養活自己,并舉債度日,莫奈和卡美伊的愛情,卻并沒有因此而夭折,反而,苦難更磨礪了他們的感情。
1867年,莫奈和卡美伊愛情的結晶,他們的大兒子杰·莫奈出生了。但當他們的孩子降生時,竟無處棲身,只好寄人籬下,孩子也只好讓人代管。就連顏料用光了也沒錢買,他不得不停止作畫;他們交不起房租,莫奈一度崩潰,留下遺書去跳河,無奈他水性太好沒死成,只好又回家。莫奈擁抱著卡米耶,心如刀割,她則堅信他會成功,他才是真正杰出的畫家。卡美伊像一團溫暖燦爛的光將莫奈緊緊包圍和托扶起來,讓他免遭致命的傷害。

莫奈畫室
他的作品被貶得一文不值,生活斷了來源,饑寒交迫,掙扎在溫飽線上。生活的艱難,藝術上追求無望,讓莫奈一度產生輕生的念頭。就在這樣艱難的情況下,1870年,卡美伊與莫奈正式結婚,他們在上帝面前宣誓終身相愛、不離不棄。他們生活的窘態,并沒有因為感情的恩愛而改觀。
1871年的秋天,在阿讓特伊,莫奈度過了他一生中最幸福、也最具有創造力的一段時光。莫奈以自家花園和阿讓特伊附近的原野、河堤等為主題,完成了一系列的畫作,卡美伊和兒子,成為莫奈繪畫中最常出現的主題。此后的幾年里(1872-1875年之間),莫奈反反復復,完成了一系列這一題材的作品。正是在這時,誕生了世界名畫《日出.印象》。
1877年,卡美伊第二次懷孕,身體的健康狀況每況愈下,而家里卻沒錢為卡美伊治病。卡美伊的體質原本羸弱,經歷了與莫奈風雨同舟的艱辛歲月,她的健康每況愈下,只能纏綿病床。那段艱難相守的日子,但是卡美伊卻并沒有放棄對生活的熱愛,他和莫奈天天沐浴在陽光下,伴隨著花香和鳥鳴,一起在這艱苦的歲月里尋求慰藉。

《捧紫羅蘭的卡美伊》
莫奈不厭其煩的畫著卡美伊,卡美伊始終相依相伴,殫精竭慮、無怨無悔,用生命滋養著莫奈的創作,如同溫暖燦爛的火光,包圍著被命運打擊的傷痕累累的愛人,家徒四壁卻充盈著愛的光芒。卡美伊象一團冬日暖陽,將莫奈緊緊包圍和托扶起來,讓他免遭致命的傷害。他們相濡以沫,伉儷情深。卡美伊不僅是莫奈的肋骨,更是他的脊梁他們相愛十年,結婚5年,天使卡美伊在沒名沒分時為莫奈生下第一個兒子,陪伴莫奈度過最艱難的日子,卻未能分享到他的成功和名望。
一生的懷念
1879年黑夜吞噬了這段14年的愛情,在長期的操勞和貧困中,勞累過度及無錢醫治的卡美伊因病過早地離世,年僅32歲。在莫奈的一生中,卡美伊卻扮演了一個最浪漫不起來的角色。她生前不曾擁有一件首飾。入殮時,莫奈將一枚剛剛從典當行中贖回的獎章掛在她的脖頸上,作為最終的安慰。

《臨終的卡美伊》
莫奈用十年時間畫了《紅圍巾,莫奈夫人畫像》,獻給他的愛人。畫中,帶著紅圍巾的卡美伊,從門外匆匆經過,帶著疲倦與憐愛的眼神,瞥進這個所謂的家門內。也許此時莫奈也剛好抬起頭,彼此的目光交匯在一起。于是,他被這匆匆一瞥所深深牽引,把剎那變成了永恒。
也許在卡美伊的心里,能夠作為莫奈的模特,便是她一生的心愿。莫奈作為舉世聞名的畫家,一生中卻只為他最愛的卡美伊畫過肖像畫。相對于那些頻繁換模特的畫家,莫奈顯得很獨特。在莫奈心中,卡美伊不但是個模特,也是他的終生愛人,是他心中永恒的美神和繆斯。卡美伊是無法替代的,因為沒有卡美伊,就沒有莫奈的成功,而莫奈作為回報,除了他誠摯不變的愛情,就是讓卡美伊的生命得以永恒,在他永恒的藝術中。
卡美伊離去后,莫奈就此擱筆轉而癡迷沒有人物的大自然。他開始迷戀各種風景,瘋狂地描繪各種光線下的干草堆、盧昂大教堂……唯獨不愿畫人,尤其是女人。從此之后,再也沒有哪個女子在莫奈的畫作中得到永生。
在莫奈的后期作品中,也曾出現過艾麗絲和女兒們的身影,但在這些作品中,人物的臉部十分模糊,似乎給人感覺,那飄動的仍然是卡美伊的身影。

卡美伊死后十年,才與第二任妻子艾麗絲結婚。雖然莫奈和艾麗絲生活的時間,比卡美伊還長,但莫奈從沒有為她畫過肖像畫。直至晚年,他又讓繼女打扮成卡美伊的模樣,繪制了那副他曾經最得意的肖像畫。只是畫中的姑娘再也沒有容貌,或許他也無法再畫下最愛的女人的面容吧。

莫奈晚年一直不厭其煩地畫著睡蓮,靜謐虛幻而凄美,其實這何嘗不是卡美伊的化身呢。作為印象派的代表,沒有人比他更知道,而死去的妻子不可能再回到身邊。然而他卻念念不忘,甚至執迷不悟。他一生都未畫過無數風景,卻只畫過一個女人。
他明知不會有相同的情景,自己也再等不來那個摯愛的女人,還是渴望用熟悉的畫筆重復她的面容。這是一個畫家最執念的愛意。


莫奈故居
卡美伊不但是莫奈畫中的模特、知心的知己、親密的戀人、賢惠的妻子,也是他一生的靈魂伴侶、一生的親密愛人,心中永遠最美麗的女神……莫奈的作品不單是光影撲進畫框的結果,更是愛的光芒滋養和輝耀的結果。

莫奈死后,遵照他的遺愿被安葬在卡美伊的身旁,和他心念的愛人永遠在一起。“因為有你,我愿永遠站在波濤之巔!”